贺岁电影《夜王》自开画以来，票房走势凌厉，现已达6000万，大有机会成为黄子华第三部过亿作品，亦再次打破贺岁片要胡闹的思维，香港观众已追求贺岁片，都要言之有物。导演的吴炜伦，继《毒舌大状》后，再次在无心理准备下，作品又成为贺岁电影，静静地改变这份传统。而本身《夜王》的故事，就是想戏中两句对白“世界艰难，我哋照行！”吴炜伦︰“有些人不止失业，是连从事的行业都没有了，你可以颓丧，但你你都要吃饭，这就是《夜王》的大主题。”

夜总会见闻︰“急速看到一个人真面目的地方”

在第一份公开的新闻稿上，导演吴炜伦写上︰“我喜欢去夜总会。”这个向来敢去不敢认的英雄地，竟然有人向它公开表白，除了因为宣传，总带几分真爱。“开始去的时候已是2012年，即已经冇了中国城、大富豪、新花都这种级数的，每次去都是跟朋友玩，喜欢这里可以急速地看到一个人的真面目。一个人朝早在公司一个样，但有小姐在身边，又饮大两杯时，可以立即成为另一模样。”

人可以变得无遮无掩，内心的坦诚，亦可以在陌生人面前近乎赤裸。“其中有一次成班朋友落去玩，本来玩到好热闹好嘈，突然听到一位朋友跟小姐讲︰‘系呀，离婚呀’然后全间房静晒，这种气氛突变的情况，往往在夜总会经常发生。太多这种故事，足以拍到一出40集长剧。”

2012与2026的相遇原因

在夕阳时才恋上这地方，有种向往昔日的探索，亦亲历今天举步维艰的日子。“之前大富豪重开，话欢迎小朋友去搞生日会，这个我亲眼目击，在尖沙咀某夜总会揾妈妈生做资料搜集时，于房外见到有一家大细，扶老携幼经过，细路得几岁，心谂‘搞咩呀？’老板娘解释，生意不同了，他们的房间都可出租，当Party Room用。”

对方见证过尖东最辉煌时代，提到现时豪客一晚的花费，都不及当年一个客人的半晚贴士，的确非常风光。但怀缅都没用，现在路不通，便要试行另一道门，肯变才最重要。而将《夜王》设定在2012年发生，正正是可以跟当下的香港时空接轨。“拍最辉煌时代是好看，但跟观众没甚么关系，但2012年的环境就不同，都是辉煌过的日子，有些事冇得再返转头，又苦恼不知怎行下去，所以2012年的尖东同2026的香港是好相近。”

第一稿情节腥风血雨　“完全不是喜剧”

《夜王》临时改为贺岁上阵，老板当然是看到前半部的欢乐气氛，适合过年欢度。但原来吴炜伦在创作《夜王》第一稿时，并非喜剧，完全是一部腥风血雨的江湖片。“原先都是讲尖东夜总会没落，成班由尖东做开的班底，落到旺角做，看似同一职业，其实是两个世界，未能适应。当你在一个逆境面对这么大转变，你如何存活下去。那个版本暴力感会重一点，更加完全不是喜剧。”至于大删性感场面，都是同一考虑︰“贺岁又不应该有太多性感场口的。”

不少观众看毕《夜王》，都有个疑问，点解最后会变成一部老千骗局，又是否临时变挂的改动？正正不是，这反而是吴炜伦在创作时，一直追求一个跟过往夜场电影不同的结局。“有位前辈当知道我正在创作夜总会题材电影时，他好有心地提点一句︰‘你要谂清楚个结局想做乜？因为以前啲夜总会片，前面再好睇，去到结局通常都会散晒。’他提完我之后，自己都花长时间去想，甚至跟两位编剧陈庆嘉、何妙祺倾到心慌，因为就开镜都未谂到结局点拍？”

直至又有另一位前辈分享一次落夜总会的经验，讲到当晚几台人，分别是电影人、金融才子、银行家等，见证住大家互相收风，他道出一个重点，其实夜总会就是一个情报中心，然后问番妈妈生，都认同在股市畅旺的日子，夜总会的确是一个消息来源地。就是这样，令我马上谂到个ending如何布局。”

老千局拍摄手法向《古畑任三郎》取经

至于最后场老千局，亦一改以往局中局反转再反转的拍法，你就是知越南单生意是烟幕，你就是知王丹妮会反过来帮黄子华，你就是知卢镇业最终会输身家，没半点隐瞒，但就是想看他到底怎样中计。这种如打“开口牌”的拍摄手法，原来是吴炜伦暗中向一部日剧致敬。“又是陈庆嘉介绍我睇的，一套日本侦探剧叫《古畑任三郎》，其破格之处是每集先拍凶手点杀人，观众一开场就知知谁是真凶，然后探员才出场慢慢调查，虽然已知凶手，但无损观众追看破案过程，自己看著都觉得可以这样拍，都几好玩，所以就用了这方法。”

寄语人人做好手头上工作︰“唔好晚上9点半就Last Order吖”

其实讲到尾，《夜王》是一部向香港人勉励，向服务业审视的电影，戏中内容放诸各行各业一样通行。吴炜伦︰“好像食肆，现在夜少少已经冇东西吃，不是要求间间开到凌晨3点，但也不要晚上9点半便Last Order。”虽认同，但现实情况确是生意难做，晚上10点已水尽鹅飞。“又这样说，香港仍有好多食肆做得住，好多人排队食，除了好食，重点就是服务。香港人会北上会去日本消费，证明香港人不是冇钱，只是不在香港使，觉得在香港使要受气，要睇人面色，点解变成这样？我深信想个市好，只要人人做好手头上应该要做的事，个市一定会起番，不停埋怨都冇用，是时候积极点！”