由赖恩高斯宁（Ryan Gosling）主演的科幻巨献 《末日圣母号》（Project Hail Mary）上映后好评如潮，上映仅10天全球累积票房已突破3亿美元，成为Amazon MGM合并以来的最高票房电影。若2015年的《火星任务》（The Martian）是写给科学的一封情书，那么由Phil Lord及Christopher Miller执导的《末日圣母号》（Project Hail Mary）则是将这份科学精神升华到跨越星际、物种的灵魂层面。

太空科幻电影史新里程碑

《末日圣母号》改编自《火星任务》原著作者Andy Weir的同名小说，剧情讲述了一个关于孤独与智慧的动人故事。主角Ryland Grace（赖恩高斯宁饰）从昏迷中醒来，发现自己身处一架幽闭的太空船，而两名同伴早已不幸丧生。随著记忆渐渐复苏，他意识到地球正面临一种名为“噬星者”（Astrophage）的微生物威胁，这种生物正在吸取太阳能量，导致全球气候剧变，人类文明危在旦夕。

作为人类最后的希望，Grace必须在孤立无援的深空利用科学知识寻找解药。然而，命运让他遇见了同样濒临灭绝星系、外型似蜘蛛却拥有高度智慧的外星生物Rocky。两个来自不同星系、语言完全不通的生命体，竟成为拯救彼此星球的唯一盟友。电影透过极致的物理推演与真挚的跨星际友谊，展现了在绝望深空中，科学与同情心如何跨越光年的障碍。

Greig Fraser坐镇拍摄出宏大与细腻的视觉交响

电影找来《沙丘瀚战》（Dune）的摄影大师Greig Fraser操刀，其影像风格一改传统科幻片的冰冷感，反而呈现出庄严浩瀚而温暖的质感。电影没有使用任何绿幕拍摄，取而代之的是最先进的 LED 环绕萤幕（Volume 技术）以及真实的光影物理效果，将宇宙的浩瀚无垠与“圣母号”内部的幽闭感形成鲜明对比。制作团队认为，绿幕会让演员产生疏离感，唯有让演员双眼真正看到深邃的星空、体会到光线在舱体金属上的反射，那种身处异星的孤独与恐惧才能穿透银幕，以真实的情绪感动观众。

《Sign of the Times》再度爆红

至于配乐方面，由于Rocky的言语设定是由和声组成，配乐师Daniel Pemberton大胆地将音乐与语言合二为一，细心聆听仿佛整个宇宙都在歌唱。此外，德国影后Sandra Hüller饰演的Eva Stratt在片中唱出那一首《Sign of the Times》的变奏运用，在绝望的末日氛围中，唱出令人心痛的孤独感，更令这首歌翻再度爆红。

在绝望中选择做正确的事

Grace与Rocky言语及感官的完全不同，却能透过科学宇宙共通语建立深厚情谊，打破了科幻片中常见的文明间为生存会选择主动消灭暴露的异文明的设定，令人性重建光明，证明智慧生命的本质或许并非掠夺，而是合作与共进。另外，电影重点触及关于“牺牲”与“选择”的命题，Grace从因胆怯而逃避责任的人，最终成长为外星人而勇敢进行拯救任务及放弃回归地球的英雄，说明了真正的勇敢并非无所畏惧，而是在绝望之际，依然选择去做正确的事。

在孤立无援中寻找到人性希望

《末日圣母号》以简单直接的方法去呈现难以令人理解的科学细节，加上观众在面对现实生活的压抑时，透过电影见证了“工程师式”的浪漫：只要有逻辑、有勇气、有一份愿意信任他人的心，即使太阳熄灭，Grace与Rocky依然能找到重燃希望的方法。电影并不是单纯的科幻片，而是在156分钟里寻找到对人性希望及对电影重拾喜爱。《末日圣母号》当然未能超越经典《星际启示录》，但非常值得大家入场亲身体验这份震撼感。