【专访】走进位于中环的No Idea Gallery，眼前画作中的香港熟悉又陌生：楼宇之间游走著半透明的恐龙；天后路边的安全岛标示变成天灯；而港铁车厢里，一名女子正与长颈鹿、鸵鸟和企鹅一同奔跑。

多年来，90后艺术家何博欣（Vivian Ho）的画笔始终离不开这座城市，这次她的最新个展《You'll Never Walk Alone》，选择用一种“都市超现实”视角，去回应当下的时代情绪。

以大埔火灾作为原点

“其实画这批作品时，正值大埔发生火灾。我的创作一直很关注城市的变迁与常态，当下脑海中浮现的第一个念头，就是‘You'll Never Walk Alone’。”Vivian 回忆道。

在她的画作中，经常出现一位神情冷静的女生。她或许坐在巴士后座听歌，或许在家中露台发呆，看似孑然一身，身边却总围绕著奇异的生物或物件。“那个女生并非特定人物的投射，她更像是一个‘见证者’或‘观察者’。”Vivian 解释。

在她笔下，孤独并非悲伤，而是一种自处的状态。例如一幅描绘深水埗的作品，街道仿佛被海水淹没，呈现出末日后的宁静。“即便世界看似要完结了，她依然在那里钓鱼。”海洋生物在街道游弋，人们依然平静地生活，在荒诞中维持著一种微妙的秩序。

将怪诞日常“合理化”

毕业于美国卫斯理大学的Vivian，回流香港后曾因寻找身份认同而挣扎，最终在描绘本土文化中找到了根。“我的核心概念，是想将一些很怪异的东西‘合理化’。”她说道。

画中女孩在港铁车厢奔跑，身旁伴随著长颈鹿、狐狸、猫头鹰。“这源于我对交通工具的观察。在拥挤的车厢里，肉身虽被困住，思绪却可以飞得很远。你的同行者不一定要是‘人’，想像力可以无限扩大。”

于是，巴士窗外出现了飞龙与满月，车厢内飘浮著祥云；而大坑逐渐消失的旧式安全岛灯柱，在画笔下化作漫天“天灯”，在漆黑中如萤火虫般闪耀。

最令人玩味的，莫过于以油麻地为背景的作品。城市街景看似一切如常，天空中却出现 UFO，正将途人与的士吸上半空。“这幅画其实源于一个朋友被 UFO 吸走的玩笑，”Vivian 语气中带著一丝哲理，“虽然发生了这种超现实的事，但画面里的人依然很冷静地发讯息说：‘他被吸走了’。”

至于另一幅作品中那些穿梭在楼宇间、近乎透明的恐龙，则象征著过去事物的消逝与幻象。“这是一种对过去的告别，人们跟牠们说‘Till next time’。”

除了宏大的城市景观，展览也触及了极度私密的个人空间。在一幅描绘家中露台的作品里，Vivian 放置了大量随意的物件：生命面包、Frida Kahlo 的画像、日历、奶牛猫、旧式风扇，还有一张“禁止吸烟”的标示。

“我想搬一些随意的东西进去，家里应该是一个很暖、很舒服的地方。”从大卫头像到兔子，从卡带到颜料，这些看似无关的细碎元素拼凑在一起，精准捕捉了当代年轻人在狭小居住空间中，试图建立自我小宇宙的努力，构成了生活的实感。

I Wish You Were Here

“我本身学油画出身，这次想试试‘返璞归真’。”Vivian 放下了厚重的油彩，改用 Acrylic 与 Marker 笔，在画布上重新探索手绘的质感。

更有趣的是，展览中部分作品采用了“光栅印刷”技术。这是一种常见于旧式玩具或闪卡的工艺，随著观看角度变化，画面会产生移动效果。“我觉得纯 Print 有点闷，想试试让画面‘动起来’。但我不想做复杂的数位动画，而是想用这种最怀旧、Low-tech 的方式呈现。”

展览中有一幅画作描绘了大埔林村许愿树。夜色下，女孩身旁叠著几颗金桔，还有一只模样憨厚的水豚。画作标题“I Wish You Were Here”，是明信片上常见的语句，在移民潮与离散成为常态的今天，读来格外触动人心。“这是写给远方朋友的，带有一种思念。”Vivian 说。

从美国回流香港十多年，Vivian 的创作心态也经历了转变。“以前比较写实，专注在某一个物体或想法，想证明什么。现在更倾向‘超现实’，觉得什么都可以发生。”在她的画作中，恐龙可以游走在街道，长颈鹿可以搭地铁；而在这座荒诞的城市里，我们或许孤独，但绝不孤单。

【展览详情】
名称：何博欣 Vivian Ho 个展《You Will Never Walk Alone》
地点：No Idea Gallery（中环荷李活道1号华懋荷李活中心1703室）
展期：即日至2025年2月8日