在许多人的刻板印象中，艺术收藏动辄百万千万，是只属于拍卖行和画廊的“天价游戏”，与普罗大众的日常生活遥不可及。然而，艺术的本质从来都不应高高在上、拒人于千里之外。不经不觉，一直致力推动艺术普及化的Affordable Art Fair Hong Kong 2026（香港冉起当代艺博会 2026）已来到第13届，今年再度云集105间来自世界各地的瞩目画廊，带来数以千计艺术原创作品，让你既可来到盛会中欣赏当代创意精髓，亦可将这些艺术品带回家，踏出建立个人收藏的第一步。

今届展会将于5月14日至17日，一连四天于湾仔会展举行，以全新主题“爱上艺术，收藏艺术”（See Art. Love Art. Own Art.）为核心，鼓励观众不止于欣赏，更能亲身收藏原创艺术。以下带你发掘展会各大惊喜亮点，并精选绝对不能错过的重点画廊与艺术家。

亮点1. 亲民定价 重塑个人品味

走进传统画廊，那些没有标明价格的作品往往令人产生“买不起”的无形压力，让有意开始搜集藏品的新手藏家望而却步。Affordable Art Fair 的诞生，正是为了彻底打破这种隔阂。

今届所有展出的原创艺术品，定价严格控制在港币 $1,000 至 $100,000 之间，大会更贴心地在场内特设“HK$10,000 以下”的醒目标签，让初次接触艺术的买家亦能毫无压力，在自己的预算范围内轻松寻觅心头好。

当你在展会中寻觅到心头好后，大会更提供免费艺术包装服务。只要你现场看中并买下作品，专业的工作人员会立即为你进行妥善包装，让你当天就能把这份喜悦带回家。

亮点2. 与全球艺术家直接交流

今届展会汇聚全球逾100间画廊，参展阵容涵盖来自澳大利亚、比利时、中国、法国、意大利、日本、韩国、英国及美国等地的顶尖艺术机构。展出作品媒介包罗万有，从传统油画、水墨、雕塑，到摄影作品，乃至近年备受追捧的数位艺术，应有尽有。

在传统画廊或拍卖行，藏家往往难以接触到艺术家本人；但在展会期间，许多艺术家及画廊负责人都会亲临现场，观众可以直接与他们交流，聆听作品背后的创作故事、灵感来源与技法细节。

为让这种互动进一步升华，展区“Creative Hub”特别呈献一系列互动体验，包括“艺术家即场创作环节”及版画工作坊。你可以亲眼见证艺术品从无到有的诞生过程，甚至卷起袖子亲手参与，感受创作艺术带来的纯粹快乐。场内亦设有多个大型沉浸式装置及实验性创作，部分作品更鼓励观众走入其中互动，既是绝佳的打卡胜地，亦为社交媒体增添浓厚艺术气息。

大会今届更特别引入“正念艺术导赏”环节，由专业导赏员引领观众放慢脚步、专注当下，在观赏艺术的过程中觅得片刻宁静与自我疗愈。

亮点3. 与孩子一同创作 培育未来的艺术家

大会于周末时段特设“家庭时段”，场内不仅有充满童趣的打卡装置艺术，更安排了各式 DIY 工作坊，让小朋友在轻松愉快的氛围中接触艺术、激发创意思维，让艺术的种子在幼小心灵中悄然萌芽。

与此同时，“Young Talent Hong Kong”专为本地新晋艺术家提供跃上国际舞台的发声平台，让藏家第一时间发掘香港艺术界的潜力新星，见证本地创作生态的蓬勃发展。

三大必逛重点画廊

面对过百间参展画廊，若你不知从何逛起，不妨先将以下三间风格各异、极具代表性的重点画廊列入你的必看清单：

TAG Fine Arts

由 Hobby Limon 与 Diana Ewer 于2006年在伦敦创立的 TAG Fine Arts，是一家极具国际视野的当代艺术经销商与出版商，以支持新晋及中生代艺术家而闻名，并获得权威的 LAPADA 认证。

TAG 最引人入胜的，是他们备受赞誉的“地图学项目”，这些作品将地理学与当代艺术完美融合，已被英国图书馆、V&A博物馆及德意志银行等重量级机构纳入永久收藏。他们在百慕达美洲杯推出的“Ewan David Eason Mappa Mundi”展览大获好评，这次势必为观众带来探索独特作品、丰富个人收藏的绝佳机会。

墨泰艺术空间（M&T Art）

专注于发掘与支持新晋艺术家的墨泰艺术空间，以原创性、精湛工艺与多元文化视角为核心，致力推动中国当代艺术走向世界舞台。它们代理的作品涵盖绘画、表演、装置、雕塑、媒体及影像等不同领域，透过高品质的展览及不断扩展的现代作品收藏，为藏家与观众创造出极具深度的交流体验。

The Tolman Collection

创立接近50年的The Tolman Collection，除了是日本历史最悠久的外国人经营的画廊，亦被公认为日本当代版画艺术的领先出版者。它们以限量发行的独家版画闻名，在品质与稀有性方面均享负盛名。

团队凭借多年经验，精心挑选并发行作品，每一件均代表著极高的原创性与精湛的版画工艺，确保这些艺术结晶能到达真正重视艺术价值的藏家手中。

更多艺术家亦会于展会期间来到现场，亲身与大家交流，让大家可直接了解创作背后的深思。以下三位艺术家亦不容错过：

三位不容错过艺术家

Andreas von Buddenbrock (The Ink Trail)

出生于斯德哥尔摩、现居香港的Andreas von Buddenbrock，以笔名“The Ink Trail”活跃于艺术界，擅长以极其精致的黑白墨水画进行创作。事实上 Andreas 的背景非常亮眼，他不仅曾与恒生银行、AIA 集团等大型机构合作，更是金氏世界纪录“世界最大著色书”的插画绘制者。

他出版的《墨迹之路：香港》深受欢迎，在这次展览中，你可以欣赏到他如何运用细线笔，精准捕捉香港这座城市的独特氛围、质感与光影对比，为私人及商业项目带来独特的视觉视野。

张汇希 (TavenART)

本地艺术家张汇希，作品巧妙利用树脂这种流动且具光泽的媒材，将建筑的精准与艺术的创新融合，创作出备受赞誉的树脂作品。

他毕业于米德塞克斯大学建筑与室内设计系，2017年更创立了香港首个树脂艺术品牌 agape design ltd.，是开创大型树脂绘画与装置的先驱。他的作品不但曾与香港赛马会及多家知名地产发展商合作，甚至于台北故宫博物院、K11等地展出。2022年，他更荣获了“香港青年设计才俊奖”，可见其树脂艺术创作备受广泛认可。

山田勇鱼 (Isana Yamada)

由 Gallery Nada 带来的日本艺术家山田勇鱼，其作品充满了浓厚的东方哲学与奇幻色彩。他主要以树脂与日常废弃物件进行雕塑创作。山田的灵感深深扎根于日本民间传说中的“付丧神”概念，即器物放置百年后吸收天地精华而获得灵性。

他透过废弃物艺术的形式，重新赋予被遗弃物品新的生命。他最著名的系列之一，是以树脂铸造、描绘沉船化身为巨大鲸鱼重返故乡港口的意象。作品既有著对环保的反思，又充满了诗意与疗愈感，绝对能让你一见难忘。

Affordable Art Fair 2026｜第13届 冉起当代艺博会

日期：5月14- 17日 (四至日)
地点：Hall 1D-E，香港会议展览中心

时间：
开幕之夜
2026年5月14日 4:00 PM - 9:00 PM 星期四 (1 天)

公众开放时段
5月15日（星期五）｜中午12时至下午8时
5月16日（星期六）｜上午10时至下午7时
5月17日（星期日）｜上午10时至下午7时

家庭时段
5月16日（星期六）｜上午 10 时至中午 12 时
5月17日（星期日）｜上午 10 时至中午 12 时

预售优惠 门票价格：

优惠期：2026年3月20日至2026年5月10日
成人票：$175 (原价 $190）
优惠票：$150（原价 $160）（适用于全日制学生或65岁以上访客）
家庭早晨套票：$330（原价 $350）
开幕之夜及四日通行证：$320

正价门票价格：

开幕之夜及艺博会通行证：$320
公众开放：$190
家庭早晨票时段（2 人或以上）：$175/人
公众开放优惠票（适用于 65 岁以上长者或全日制学生）：$160