导演苏菲亚・科波拉 (Sofia Coppola) 其实也没有想过，《死亡日记》 (编按：The Virgin Suicides, 1999，港译《锁不住的青春》) 上映 20 逾年后，居然会成为 Gen Z 世代青少女眼中，被公认最有共鸣的电影作品之一。

大约从 2010 年开始，有人陆续向苏菲亚・科波拉说，他们的女儿非常喜欢《死亡日记》。科波拉当时心想：“她们怎么会知道这部电影？当初她们甚至还没出生。”但她同时也感到欣慰，发现她人生第一部电影作品对人们来说还有意义，故事中五姐妹们的生活与最后的死亡，在多年后与 Gen Z 世代的女孩青春建立起了联系。

有别于世俗眼光中对于少女梦幻的青春絮语，我们在看《死亡日记》时，会发现电影著重的不是青春的自在美好，而是女孩对爱情、亲情的压抑渴求；同时，我们也会被电影中弥漫的忧郁氛围深深著迷——直到故事最后，我们才会发现那些女孩好像没有存在过一样的死去，仅剩下人们对于少女青春的无限想像。

尽管当年电影上映时的票房表现并不特别亮眼，但近年随著社群媒体的传播，《死亡日记》中对于青少年时期的忧郁、情感诉求，与自杀议题的探讨，引起世界各地年轻世代的关注和共鸣。许多人认为，这部电影展现出自己青春期内心复杂的惆怅，那些女孩有如自己身体的一部分，也有人著迷于电影的美学表现，甚至尊称科波拉为“美学教母”。

“很少有艺术作品能如此尊重地对待那个年龄层和那个时代的青少年。我很自豪能创作一部关于青少年，探讨严肃话题，展现他们复杂心理的作品。”科波拉说。

从此，《死亡日记》一跃成为导演苏菲亚・科波拉的经典代表作。

本片改编自科波拉大学时期读到后非常喜欢的同名小说作品，但其实在制作这部电影之前，作为名导法兰西斯・科波拉 (Francis Ford Coppola) 的女儿，科波拉原本是不太想成为导演的。“但我当时看完小说后，真的很想拍一部细腻而真实地反映少女生活的作品，”她说，“我脑海中已经浮现出电影的画面，我想保护它，因为我不想让任何人破坏它。”

回忆拍摄时，她以最低的预算，最短的时间内拍出这部作品。《死亡日记》当年于坎城影展首映时，获得法国媒体一致好评，但由于片名敏感，最终仍没有机会于美国上映。虽然科波拉从未期待电影会大获成功，但还是有些失望，不过，她也很高兴地发现，20 年后的今日，这部电影能够回到大家的视野，重获新生。

“对我来说，这部作品至今仍能引起青少女的共鸣意义非凡，因为它也曾经触动过我。所以，它所蕴含的普世主题能够跨越世代与少女产生共鸣，这真的让我非常感动。”她也说：“我想展现的正是男生看不见的少女世界。”

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