【7月展览】最近打开 Threads，常会看到 M+《设计啊！感受日常设计之奇妙》展览的垃圾虫、“啊”按钮周边和装置洗版，相信是今个夏天最红的展览之一。不过夏日炎炎、加上连日大雨，与其在户外身水身汗，不如躲进冷气开放的博物馆与画廊，来一场洗涤心灵的艺术之旅。其实除了《设计啊！》，全城各区同期还有一大批各具特色的展览开锣，由设计、电影、游戏到书画艺术一应俱全。以下就为大家精选 7 月必看的艺文展览，让你在雨季尽情吸收艺术养分！

1. M+《设计啊！感受日常设计之奇妙》

日本现象级展览《设计啊！》正式登陆香港 M+！这个展览源自 NHK 的知名教育 IP《设计啊！》，由电视节目一路红到实体展馆，在东京创下逾 55 万人次的入场纪录。展览拒绝沉闷，最有趣之处是把日常生活细节放大、扭曲，逼你重新看世界。

场内精选多个沉浸式装置，主打反转常规。一踏入《动词公园》，没有人手操作的剪刀与扫帚竟自动运作，这种工具自行舞动的抽离感，逼使观众直视纯粹的“动作”。《去出抛》则把重力颠倒，让你向上抛垃圾，感受物件被废弃时的空间错置。最好玩的，必数由 plaplax 创作的《被吃掉的心情》——展厅半空悬挂巨型木筷子，更特别以香港地道“烧卖”点题，观众一秒化身点心，亲尝被夹起送入口的滋味。走到《学生椅的奇想》，死板的标准木椅被恶搞拉长，原来“坐”也可以如此自由。

这场展览剥开了理所当然的日常表象，将极致的幽默感注入设计，目前已于 M+ 开放参观。

【展览资讯】
展期：即日至 2027年1月10日
地点：香港西九文化区 M+ 博物馆 地下大堂展厅

2. 香港艺术学院毕业展 2026《回语》

由香港艺术学院与澳大利亚皇家墨尔本理工大学合办的“艺术文学士”毕业展 2026，将于 7 月 4 至 20 日在湾仔港湾道 2 号香港艺术中心包氏画廊举行。这场被视为本港当代艺术家摇篮的年度展览，汇聚了 34 位应届毕业生的 50 件作品，范畴涵盖 8 件陶瓷、27 幅画作、7 辑摄影作品及 8 件雕塑，并向公众免费开放，让大家有机会接触一众艺坛新星的心血结晶。

今年展览以语言现象《回语》为主题，“回语”意指单字反向拼写后会变成另一个词，例如将“stressed”倒写成“desserts”，视角一转，意义全盘翻转。全场最具张力的，莫过于以废料直击心灵的装置艺术：有曾任职社福界的学生，把记录著无数隐藏与被忽视生命故事的文件送入碎纸机，再转化成巨型装置《Truth Mining #102》，让观众感受那些曾被保存、又被刻意抹去的集体记忆痕迹。

另一焦点落在年届六旬的参展艺术家莫挥身上。他曾梦想驰骋澳门赛车场，最终却成了事奉 35 年的牧师。莫挥以原子笔、油彩和一扇“回收木门”创作了《Block H, Mid-Level, Block 3, Tsui Lai Garden》，木门纹理揉合了他 35 年来看尽的人间聚散，每一道刻痕都在拷问人与自我复和的可能。

【展览资讯】
展期：即日至2026年7月20日
开放时间：上午 10 时至晚上 8 时
地点：香港湾仔港湾道 2 号香港艺术中心包氏画廊（请使用升降机从 5 楼入场）

3. 香港城市大学“游于艺乎”展览

香港城市大学（CityU）般哥展览馆迎来十周年，特别举行全新展览“游于艺乎”，把古今中外的游戏玩物直接搬进学术殿堂，以互动方式回顾其发展脉络，并反思游戏对文化的影响力。

长久以来，游戏背负著“浪费时间”的社会标签，今次展览特设“益智、有害，还是纯粹好玩？”展区直击痛点，从中世纪社会对赌博的严厉管制，一路谈到当今电子游戏引发的暴力争议，不作对错批判，只如实呈现社会演变。

展览另一端的“从‘打机’到‘电竞’”展区，重现廿一世纪初的神作，由玩家熟悉的《Counter-Strike》到《Quake III Arena》均在列；而“Minecraft 独一无二的游戏”展区则让玩家在游戏中一砖一瓦砌出像素化的香港，甚至能在系统内构建出类似《乓》或《宠物小精灵》的游戏机制，让创意全力激荡。至于全场互动性最强的展品，首推《Buckets of Fun》，12 名玩家可实时协作，操控精密的机械臂在波波池中捞起胶球得分，对决过程绝对紧张刺激。

【展览资讯】
展期：即日至2026年10 月 25 日
地点：般哥展览馆（城大刘鸣炜学术楼 18 楼）
入场：费用全免，请透过网上预约登记 https://www.cityu.edu.hk/zh-hk/bgvisits/

4. 大馆展览“拍住上——光影里并肩驰骋的我们”

大馆去年的“香港电影的卧底世界”，是 2025 年最值得去、甚至“一票难求”的展览之一；今年原班人马再接再厉，为电影迷带来“拍住上——光影里并肩驰骋的我们”。这个同样由电影导演陈咏燊策展、香港电影工作者总会协办的沉浸式展览，再度将实体空间转化为 8 部经典港产片的震撼场景，探讨香港电影独有的“团队精神”。

步入展厅，观众会直接撞上“天翻地覆”一幕——场景重现 1991 年《纵横四海》中上下倒置的画廊，连吊灯都完全倒挂，迫使观众以主角视角体验盗宝的惊险。再向前走，还有更多充满野心的场景设计：让《最佳拍档大显神通》的冷酷杀手机械人，正面迎战《特警新人类 2》的战略机械人 RS1；亦重现了《警察故事 III 超级警察》的特技场面，让参观者在直升机与电单车纵横交错的视觉冲击下感受震撼魅力。

此外，展览不仅是场景复刻，更是一场香港社会变迁的缩影，从 60 年代《黑玫瑰》、80 年代《最佳拍档》，再到 2024 年《临时劫案》，以 9 个幕次的推演，反映不同时代香港人对“拍住上”的演绎；加上多位曾参与上述经典制作的电影人现身说法，正好展现香港电影从业员如何在镜头前后紧密合作，成就香港电影的光辉时代。

【展览资讯】
展期：即日至2026年10月4日
地点：大馆 01 座警察总部大楼 LG1 及 LG2 楼复式展室
门票：标准票港币 $30；优惠票港币 $20（全日制学生、60 岁或以上长者及残疾人士）；四岁或以下小童免费

5. 英国文化协会《早餐前六件不可能的事》

童年，是纯真无邪，还是充满未知与挑战？英国文化协会于“书店画廊”呈献的全新展览《早餐前六件不可能的事》，或许能给你全新启发。展览题目源自经典童话《爱丽丝梦游仙境》中白皇后“每天练习相信不可能之事”的情节，借此唤醒观众超越现实的想像力与好奇心。

两位策展人将展览构建成一段感官与情感交织的成长旅程，从游戏与想像，到不安与渴望，呈现童年经历的多重面向。当中 Lisa Milroy 以来自不同地方的邮票拼构画面，延伸对世界的想像；Wendy McMurdo 则透过一名沉醉于拉奏“不存在的小提琴”的女孩影像，捕捉童年的想像力。

展览同时触及成长中的张力与矛盾：Elisabeth Frink 的作品源于她二战时期的童年记忆，唤起人们对当今仍身处战乱儿童的关注。香港艺术家方面，李钰淇（Florence Yuk-ki Lee）以鸟瞰视角从飞机窗外俯瞰世界；陈惠立（Chan Wai Lap）则以充满创意的笔触，将平凡的数学堂与木工堂化作生动场景。整个展览引发对当代儿童成长处境的思考，并强调为孩子保留想像、游戏与创造空间的重要性，适合亲子同游细味。

【展览资讯】
展期：即日起至 2026 年 11 月 15 日
地点：英国文化协会“书店画廊”（香港金钟法院道三号地下）

6. 大馆当代美术馆“开箱 2026：怡人之境——赖恩．维拉马尔”

除了人气爆灯的“拍住上”，大馆当代美术馆今个月更同场加映一个充满疗愈感的参与式项目。今年夏季，菲律宾著名纸雕艺术家赖恩．维拉马尔（Ryan Villamael）带来《怡人之境》（Pleasant Place）。这位艺术家以纸材构筑雕塑闻名，借鉴菲律宾传统剪纸艺术，借此反思历史、集体记忆与地方特性。

展览名称源自拉丁文“Locus Amoenus”，意指如梦似幻的田园之境，象征庇护、丰饶与和谐。今次最特别之处，在于它打破了美术馆一贯的“白立方”展览形式，一改艺术创作的既定角色，邀请观众化身创作者。观众可漫游于这片沉浸式、如林般的环境之中，在漂浮的枝叶下穿梭，更能透过工作坊亲手创作成簇的树叶、藤蔓或抽象的地形碎片，拼组出一个个微型风景，映照各自心中对“怡人之境”的想像；不同年龄的观众共同创作一片纸艺树冠，最终交织成一张彼此相连的故事之网。

值得一提的是，赖恩・维拉马尔来头不小，2015 年凭展览“群岛”获亚典耀艺术奖，其后参与新加坡双年展及日本琵琶湖双年展，2021 年更获颁著名的“菲律宾文化中心十三名艺术家奖”，作品曾于巴黎东京宫、柏林世界文化宫及香港 Para Site 等地展出。

【展览资讯】
展期：即日至2026年8月2日
地点：大馆赛马会艺方一楼

7. 香港故宫文化博物馆“欣于所遇——黄君实的书画鉴藏与艺术”

对于传统书画爱好者而言，香港故宫文化博物馆的最新特展绝对是本月焦点。这是香港著名书画家及鉴藏家黄君实先生（1934–2026）在香港的首个大型回顾展，亦是香港故宫首个馆藏书画展览。黄君实于今年 4 月仙游，他生前与夫人慷慨捐赠了 68 件珍贵作品，促成这次意义非凡的展览，以纪念他以书画为生命的一生。

展览以王羲之《兰亭序》中的“欣于所遇”为题，分为三大单元。亮点展品包括黄氏植根晋唐的《临二王行楷》手卷，以及气势磅礴、融会历代法书精髓的草书苏轼《前赤壁赋》。除了个人创作，展览更展出他珍藏的古代名迹，如仿黄公望《富春》一角及仿龚贤《千岩万壑》等山水佳作。

另一大看点是“群贤毕至”单元，展出黄氏与谢稚柳、赖少其等艺坛宗师的合璧之作，以及启功、徐邦达等名宿的题跋，见证跨越半世纪的艺坛友谊与文人惺惺相惜之情。展览全面呈现了黄君实集学者、鉴藏家与艺术家于一身的传奇造诣。

【展览资讯】
展期：即日至2026年9月30日
地点：香港故宫文化博物馆 展厅 6
门票：标准门票港币 $70；特惠门票港币 $35

8. 香港艺术馆“由重读到重逢——再遇馆藏中国书画”

小时候背诵过的古诗文，你还记得多少？香港艺术馆虚白斋藏中国书画馆的全新展览“由重读到重逢”，巧妙地将古典文学与中国书画结合，邀请观众带着人生历练与当下经验，重新品味那些曾经死记硬背的诗词歌赋，在笔墨间寻找失落的感动。

展览分三期展出，每期精选约 60 件套虚白斋与馆藏中国书画，透过“千古风流”、“君子之风”、“山水情怀”及“感性岁月”四个篇章，带领观众走进文人的精神世界。第一章“千古风流”围绕课本中耳熟能详的经典而展开，由苏轼笔下的赤壁、王羲之的兰亭、曹植的洛神，到屈原的离骚，看历代书画家如何以笔墨回应这些千古名篇；焦点展品包括张大千与徐操合绘的《赤壁夜游图》，以及祝允明 1496 年所书的行书《离骚》手卷，行笔圆润而不失刚劲，饱含情感张力。

其他篇章亦各有看头：“君子之风”以梅、竹等花木寄托文人气节，展出郑燮的《竹石图》；“山水情怀”则有黄宾虹八十六岁时融合古法与写生的山水四屏；“感性岁月”以任颐的《双鹅图》等作品，留住寻常岁月中最亲切感人的光景。想避开人潮、静静细味诗画同源之美，这里是绝佳去处。

【展览资讯】
展期：2026 年 6 月 26 日起
地点：香港艺术馆二楼虚白斋藏中国书画馆

9. PMQ 绘本馆“绘本变形记”

绘本只是小孩子的专利？PMQ 元创方绘本馆全新企划“START FROM HERE”第二弹展览“绘本变形记”，绝对会颠覆你对绘本的刻板想像！

展览由本地设计师兼绘本作家刘绍增（Benny Lau）亲自操刀策划，将整个空间打造成一个充满玩味的“纸张实验室”，带领观众从设计与美学的独特视角，重新探索绘本在翻页之间的诗意与惊喜。

焦点落在 Benny 从世界各地精选的逾 20 本实验性绘本，并巧妙分为三大展区：首先是“特别尺度与形状的绘本”，挑战传统书本的物理界限，以独特的纸张质地和剪裁冲击读者的第一印象；接着是“3D 立体绘本”，书本化身为一幢幢微型建筑，打开“屋顶”便能窥探内里的小剧场；最后是“Pop-up 与可动式绘本”，结合精密的折纸工艺，让平面图像跃出纸面，变成富动感的微型艺术装置。

除了静态展示，墙上更布满大小不一的立体纸本装置与提问，激发参观者的创作灵感。展览期间，Benny 更会化身“店长”驻场，并举办“一张纸造一本书”手工书工作坊及“手动故事立体造”工作坊，亲自教授 Pop-up 纸样制作。

【展览资讯】
展期：即日起至 2026 年 9 月 3 日
地点：中环鸭巴甸街 35 号 PMQ 元创方 B 座 5 楼 H501
门票：即日门票港币 $20（可同日参观味道图书馆“食谱藏珍”展览）；通行证港币 $80，由策展人设计成手绘书脊“迷你书架”，兼可作书签，适用于指定展期

10. PMQ 味道图书馆“食谱藏珍”

看展览也能令人食指大动！PMQ 味道图书馆（Taste Library）迎来全新“客席策展人”企划，首发阵容由字字研究所出版人吕嘉俊（Michael Lui）领军，带来极具话题性的“食谱藏珍”展览。在 Michael 眼中，食谱从来不只是烹饪工具书，而是一个时代的风土纪录与生活美学的缩影。

展览精选逾 20 部食谱，分为“家常之味”、“历史见证”、“大师食谱”与“创意启蒙”四大部分。当中最能勾起集体回忆的，必数陪伴一代人成长的《方太任利莎世界》，翻开食谱再配上电视节目片段，昔日看烹饪节目的回忆瞬间涌现。喜欢米芝莲的话，可细看 Paul Bocuse、Alain Ducasse、Joël Robuchon 等世界名厨的经典食谱；想寻找创作灵感的，则有 Nobu 松久信幸、江振诚及 Noma 创办人 René Redzepi 的著作。展览更邀来方太（方任利莎）、邓家濠、彭奕霆及陈洁盈等跨世代饮食人，首度公开私藏食谱或手稿。

暑假期间亦设多场破格活动，包括由吕嘉俊“晒冷”珍藏的“晒书日”、由饮食 KOL 傅子瑜神还原百年前菜式的“翻生食谱：100 年前吃什么？”，以及可带走心爱书籍的“书派对”，喜欢讲饮讲食的朋友必去！

【展览资讯】
展期：即日至2026年8月30日
地点：中环鸭巴甸街 35 号 PMQ 元创方 B 座 5 楼 H504
门票：成人即日门票港币 $20；身高 100cm 以下小童免费（门票可同日参观 PMQ 绘本馆）

11. 香港知专设计学院年度设计展 2026

踏入七月，又是一众设计系毕业生大展拳脚的季节。面对 AI 技术迅速发展，新生代设计师如何突围而出？“香港知专设计学院（HKDI）年度设计展 2026”以“跨学科协作”、“产学融合”及“创业精神”为三大发展核心，汇聚建筑、室内、产品、数码媒体及时装等多个学系的杰出毕业作品。

展览亮点之一，是数码媒体学系艺术科技（节目及表演）毕业生的《魔法书房》，毕业生于虚拟制作录影厂亲手打造了一本“巨型魔法书”，融合细致的光影投射与立体场景，带来感官盛宴之余，亦展现学生运用前沿技术进行空间叙事的能力。

至于最贴地、最有话题的，必数基础课程文凭（设计）毕业生的《港楼物语》，作品将香港多座经典建筑转化为时下大热的盲盒公仔，别出心裁地结合可爱的法国斗牛犬形象，把潮流玩具变成“微型历史博物馆”；只要用手机扫描公仔，更能透过 AR 技术即时解锁建筑背后的历史故事，用最贴近年轻世代的方式传承香港人的集体回忆。

此外，传意设计学系联同荷兰收藏级橡胶小鸭品牌 Budduck.com 跨界合作的《巴闭鸟起航》亦不容错过，项目展出 1,000 只由学生亲手彩绘、独一无二的艺术鸭子，围绕“香港本土文化”及“中西文化交融”两大主题，场面壮观。

【展览资讯】
展期：即日起至 2026 年 9 月 23 日
地点：香港知专设计学院（将军澳景岭路 3 号）