影帝谢君豪日前现身叶念琛YouTube频道《Meaningful》王牌节目《琛导Casting》，与导演叶念琛进行一场深度对谈。

谢君豪访问罕谈演艺生涯转捩点

从舞台剧团首席演员到金马影帝，谢君豪在访问中罕有地披露演艺生涯多个关键转捩点，包括King Sir（钟景辉）如何以一句“我看到你的内在有一种神经质”发掘他演出主角，以及前香港话剧团艺术总监杨世彭博士如何以一句“你应该出去，随时可以回来”成全他外闯的决心。

King Sir发掘谢君豪潜藏“神经特质”

谢君豪在访问中透露，当年刚从演艺学院毕业不久，获King Sir钦点演出话剧团剧目《雄霸天下》的男主角亨利二世，一个疯癫的英国皇帝。他坦言当时感到非常奇怪，因为这类角色通常由资深演员饰演，自己只是个“刚毕业的小朋友”。

“我问King Sir为什么会无缘无故让我来演，结果他跟我说了一句让我开窍的话‘因为我看到你的内在，有一种神经质，而这个角色正需要这种神经质。’”谢君豪形容，那次演出“水到渠成”，他从未演过类似角色，却能轻松驾驭，事后回想才发现King Sir看到了连他自己都看不到的一面。

谢君豪凭《南海十三郎》封金马影帝

谢君豪离开话剧团的同一年，电影版《南海十三郎》上映，他凭此角色击败张国荣《春光乍泄》，夺得第34届金马奖最佳男主角。他在访问中剖析多年来演绎同一角色的变化：“20多岁演《南海十三郎》，重点是恃才傲物、愤愤不平；中年再演，反而将重点放在他怎样从前半生的飞黄腾达，到后半生被世界遗忘，学习将包袱放下。”

叶念琛在访问中总结：“你演活了南海十三郎的一生，但你也是用一生去演南海十三郎。”谢君豪则以两个字总结角色核心“热爱”：“他不只是柴米油盐，他藉著粤剧可以仰望天空的繁星。如果你没有这种向往，就差一点了。”

谢君豪分享转战电影心路历程

作为舞台剧出身的演员，谢君豪在访问中亦分享转战电影的心路历程。他指舞台剧演员习惯“投射能量”。面对过千观众，声线和身体语言必须放大；但电影镜头极近，必须“收细”。“拍许鞍华《千言万语》时，我给自己的指引是：‘千万不要太大声，不要太流畅，自然一点，有些沙石反而更真实。’”他笑言这个看似简单的调整，对舞台剧演员来说却是关键一课。

大谈《毒舌大状》金远山“变脸”设计

谈及近年代表作《毒舌大状》，谢君豪亦披露饰演主控官金远山一场关键“变脸”戏的设计过程。他指该场戏是角色由循循善诱变成盘问的重大转折，他与导演吴炜伦商量后决定“玩一下”，做一个大的反差。叶念琛在访问中大赞该场戏的停顿位“有天然的戏剧迫力”，谢君豪则补充：“导演说好，大家一起研究一下，朝这个方向去。”

“戏是两个人”：对手不合作，谢君豪一招化解

访问中叶念琛问及一个行内常见难题——当对手演员不合作、态度差，甚至不断挑剔，应如何应对？谢君豪分享了一套独特哲学：“他怎样做都是好的。你认为她应该小鸟依人，但她不小鸟依人，最后你也要接受，因为你就是喜欢她不小鸟依人，宁愿改一改你的角色个性。”

他强调演戏并非独脚戏：“演戏不只是自己一个人，一个人随便你演，想怎样都可以。但要跟对手演戏，这个碰撞也会有火花，因为不同的对手有不同的火花，不能一本通书看到老。”谢君豪坦言，这个看法来自“不少失败的经验”，与对手争论最终只会令自己吃亏，失去信任，关系就会“有根刺”，演出亦会受影响。他认为演员应想办法欣赏对手：“你要想办法让自己不变差，因为这样评论对手，你自己也会做得不好。如果我欣赏他，找到方法欣赏他，这样便可以，这样才能构成一个信任。”

谢君豪在访问尾声亦谈及与黄子华的合作，形容对方“很自然、很聪明”，与他合作能产生不少火花。谈到与年轻后辈合作，他指新一代演员“很喜欢演戏，亦很想用自己的感觉去演戏”，认为香港市场虽然不及从前蓬勃，但年轻演员对演戏的态度是真诚的。