再遇香港｜摄影师梁正灏 (Kevin Leung) 的镜头，总能敏锐地捕捉城市中稍纵即逝的诗意。他近期的影像作品《再遇香港 Hong Kong Revisit》，伴随著周耀辉填词的《有你听我的故事》与《银发白》两首乐曲，于百老汇电影中心展出。这系列作品从摄影师的日常街角出发，重访早已融入记忆的地方。令人注目的，是这趟穿梭于记忆与现实之间的视觉之旅，竟全部由一部 iPhone 17 Pro Max 拍摄完成。我们与 Kevin 进行了一次深入对谈，解构他如何利用这部随身的拍摄工具，承载如此细腻且深厚的情感叙事。

为何 iPhone 成为日常叙事的唯一选择？

对于习惯使用专业相机的摄影师而言，全程改用手机拍摄一个完整的影像项目，无疑是一个重大的决定。Kevin 解释，这背后的核心考量是极致的“方便性”与“隐蔽性”。作为同时拥有正职工作的创作者，Kevin 的拍摄时间往往被切割得非常零碎。“如果我使用传统相机，便需要携带额外的器材袋，拍摄变成一件有门槛的事。”他分享道，“但手机不同，无论是上班前、午餐时间，还是下班途中，我都可以随时从裤袋拿出手机拍摄。这种灵活性让我能在有限的时间内，持续积累素材。”

这种方便性更延伸至拍摄的隐蔽性。《再遇香港》中不乏在公共交通工具上捕捉的画面，例如在地铁车厢中拍摄对面的乘客。Kevin 指出：“如果我举起一部专业相机，对方会立刻意识到被拍摄，那种自然的状态便会消失。”相反，使用 iPhone 拍摄，动作更为低调，途人不易察觉。“我可能只是举高手机停留五秒，便已捕捉到一个真实而生动的画面。这种‘隐形’的能力，是手机在街头叙事时无可比拟的优势。”这使得 Kevin 能以最贴近日常的视角，执行他脑海中的拍摄概念。

发掘 iPhone 17 Pro Max 潜能：从 200mm 长焦到 ProRes Log

升级到 iPhone 17 Pro Max，Kevin 坦言在技术上的跃进，是实现这次创作的关键。“最主要的分别是镜头系统。”他兴奋地表示，“新的长焦镜头能拍摄到 200mm 焦距，这已经完全覆盖我日常使用相机时最常用的焦段。”他忆述在拍摄荃湾西日落时，使用 200mm 长焦拍摄出来的画面极为清晰，其压缩感和画质已非常接近专业相机的效果。配合广角镜头在狭窄环境下的运用，iPhone 的镜头组几乎能应对所有场景。

在影像画质上，Apple ProRes Log 格式的引入为 Kevin 提供了强大的后制空间。“有了 Log 格式，颜色调整的自由度大增，更容易实现我心中想要的画面。”此外，新机的低光表现亦让他印象深刻。他提到在合和中心的升降机或拍摄夜景时，即使在极暗的环境下，亦无需大幅推高 ISO。“我很少将 ISO 调至 1200 以上，画面依然纯净，杂讯控制得非常好。”他认为 iPhone 在某些夜间场景的表现，甚至比他部分的相机更具优势，这也激发了他未来拍摄更多夜间影像的兴趣。

《再遇香港》片段

Blackmagic App、ND Filter 与 180 度快门的实战秘诀

要将手机的便利性转化为具电影感的画面，单靠硬件并不足够，更需要一些拍摄技巧。Kevin 强调，他并非使用 iPhone 内置的相机应用程式，而是选用了专业的第三方软件“Blackmagic App”。

“使用 Blackmagic App，我才能获得完全的手动操控性。”他解释，这款 App 允许他自由调校快门速度、ISO、白平衡，甚至预载 LUT（色彩查找表），在拍摄时即时预览后制调色的大致效果。“这对于建立一致的视觉风格非常重要。”

要营造电影感Kevin 坚持使用 180 度的快门规则。“在 Blackmagic App 中将快门设定为 180 度，能拍出最自然、最接近电影感的动态效果。”然而，这亦带来了新的挑战：在日光下，慢快门会导致画面严重过度曝光。Kevin 的解决方案是全程在镜头前夹上 ND Filter (减光镜)。“这是在户外拍摄时必须的配件。我会将 ND Filter 放在一边裤袋，电话放另一边。看到想拍的画面，拿出电话，夹上 ND Filter，立即就能开拍。”

在 ISO 设定上，他也分享了个人心得：“经过反复试验，我发现 iPhone 17 Pro Max 的主镜头（1x），在 ISO 400 时能达到最理想的画质。”至于稳定性，大部分时间他都依赖手持的灵活性，仅在少数场景（如在大坑拍摄舞火龙时）才会使用 Gimbal (稳定器) 辅助。

高效的 iPhone 影像后制工作流程

在九月尾至十月初的密集拍摄期，Kevin 累积了多达六百多条影片素材。剪辑方面，他选用了电脑上的专业剪接软件，“始终有些细节处理和专业的声音轨道配置，还是在电脑上完成比较理想。”尽管拍摄工具极简，后期的处理依然保持专业影像的严谨标准。