今年香港动漫电玩节（ACGHK）现场人山人海，上万名粉丝蜂拥而至，抢著跟角色扮演者（Cosplayer）合照、爆买周边商品。然而狂热的人潮背后，展场角落约莫三十位本地漫画家的摊位前却门可罗雀，呈现极具反差的冷清对比。

港漫市场暴跌九成！展场两极化折射产业阵痛

港漫鼎盛时期曾经创下年产五千万册的辉煌纪录，如今专卖店寥寥无几。漫画店业者Dicky Lam表示，以前漫画市场随随便便都能卖出几万甚至十万册，现在几千册就已经非常了不起，香港漫画市场整体缩小了将近九成。

点图看香港业者如何看待港漫市场的变化：

耗时半年仅卖三千册　国际获奖漫画家痛定思痛引进科技

市场荣景不再，新一代创作者依然在逆风中坚持。香港漫画家曹志豪最近凭借作品《人生重来》（The Life After Life）荣获日本国际漫画赏铜奖，看似风光，背后却付出了惊人代价。当时动用三名全职人员外加五名外包助手，前后耗费足足半年，最终只卖出三千册。为了大幅降低前期沟通成本与时间损耗，他开始导入AI工具协助前期资料搜集，并在正式绘图前利用AI测试角色服装配色。

重绘痛点获得解方　曹志豪：AI是辅助但绝不取代原创笔触

谈到过去的创作瓶颈，曹志豪表示，以前绘制完线条时未必能察觉到视觉上的违和感，等同事费心完成背景并上色后，才惊觉整体完全不搭。这时只能请同事重做、自己重新起稿绘制，白白浪费双方宝贵的时间。虽然预估AI能省下一成制作时间，但他明确强调，绝不会直接在最终成品使用AI生成的图像。他提到，把原图交给AI要求更换服装时，产出的图像或许轮廓有些相似，但笔触与风格根本不对，看起来像两个活在不同世界的人。面对科技挑战，他认为艺术创作具有独一无二的本质，个人画风绝对无法被AI完全复制。

突破传统纸本限制　业界喊话：掌握科技升级全能导演

单靠加快绘图速度无法解决读者流失的根本难题，AI真正的转型价值可能在于跨界整合。香港动漫画联会（HKCAF）副会长温绍伦表示，漫画家可以先创作漫画作品，再利用AI技术转化为动画，甚至进一步打造出AI CG剧集。他认为漫画家未来必须熟练掌握AI发展，一旦做到这一步就能实现职涯升级，不再只是单纯的漫画家，更具备成为整部作品导演的潜力。

版权法规留白待解　热情与技术交织下的港漫新出路

科技带来效率的同时，也衍生出版权归属等法规风险。专家提醒，目前法律体系对AI生成的作品规范尚未健全，保护人类原创精神依然是核心关键。AI固然能够提升产出效率，但光靠技术无法自动重现港漫当年的黄金时代。如何在AI浪潮席卷下靠著热爱的漫画维生，成了新时代创作者最艰巨的生存课题。

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