今年春运，全国各大机场、火车站悄然多了一抹流动的华彩。身着汉服的工作人员穿梭于步履匆匆的旅客之间，传统服饰的交领右衽与现代化枢纽的流线建筑相遇，构成了一幅奇妙的和谐画面。

在广州白云机场，身着复原款宋制褙子的“宋服卫士”成为航站楼里的别样风景。他们将安检流程融于宋礼展演，磁扣式外袍既保留了古典风雅，也兼顾了岗位的便捷实用。而在万米高空的山东航空航班上，空姐们身着融入汉服元素的制服，以“交领右衽”的华夏礼仪迎接八方来客。衣袂飘飘间，千年文明与当代春运悄然交汇。

当汉服从景区走进机场车站，从舞台上的展演化作职场中的日常，这场跨越千年的“双向奔赴”，正在悄然改变着国风传承的叙事方式。

一

从机场到车站，从工作人员的工装到游客的穿搭，汉服已不再是单纯的服饰符号，而是深度融入春运场景、承载多重价值的文化载体。这背后折射出的，是汉服文化从“被看见”到“被热爱”的悄然嬗变。

交通枢纽的“文化橱窗”效应。机场、车站是城市的“第一门户”，春运期间更是人流汇聚的节点，天然承载着文化传播的独特优势。如今，越来越多城市敏锐捕捉到这一契机，将汉服文化融入交通枢纽场景，让候车大厅、安检通道从单纯的通行空间，变身为兼具实用性与观赏性的文旅打卡点。

以广州白云机场为例，今年春运期间推出的“宋服卫士”活动，成为一道别样的风景。防爆检查岗的员工身着宋制汉服，用叉手礼配合“客官这边请”等雅语与旅客互动，将传统礼仪自然融入安检流程。

汉服“职业化”的场景跃迁。过去，汉服的核心场景是景区拍照、漫展聚会、同好雅集，属于典型的“圈层文化”。而今年春运，汉服成功打破了固有印象，实现了“颜值与实用并存”，不仅让其他国家的游客有了接触中国传统服饰的初印象，更让汉服拓展了自身的应用场景，变成了融入日常的“工装”。

激活春运文旅消费新动能。汉服的春运出圈，不是单一的文化传播，而是汉服文化与地方文旅的深度融合。一方面，汉服借助春运的流量优势，实现了文化的广泛传播；另一方面，地方文旅借助汉服热度，联动交通枢纽与周边景区，打造特色文旅产品，激活了春运期间的文旅消费新动能。

比如，山西大同在春运期间组织穿着复刻明制汉服的“大明侍卫”在大同南站、云冈机场迎宾，同时开通高铁站至云冈石窟等景区的免费直通车，推出高铁票冰雪项目八折、团队门票全免等惠民政策，形成了“汉服引流、文旅消费”的良性循环。

文化自信呈现年轻化表达。如今，95后、00后已成为春运出行的主力，也是汉服文化最活跃的传播者与践行者。从身着汉服踏上归途的年轻旅客，到穿着汉服坚守岗位的工作人员，他们用各自的方式，将这份对传统服饰的热爱穿在身上、带在路上。

他们身着明制马面裙、宋制褙子，拖着行李箱打卡拍照，将汉服穿搭融入旅途。随手一拍，便是春运里的国风大片。他们用自己的方式，让汉服文化突破圈层，实现了“破圈”传播。

二

春运期间的汉服秀虽让传统服饰以充满活力的姿态闯入公众视线，却也暗藏着文化传播与产业发展的深层隐忧。当聚光灯打向汉服，这恰恰是我们需要冷静审视的时刻。

形式与内涵的失衡风险。当汉服成为春运舞台上的“流量密码”，跟风者众、深耕者寡的现象也随之浮现。部分交通枢纽的汉服服务止步于“换装拍照”，服饰形制未经考证，礼仪动作随意编排，文化讲解更是错漏百出，陷入了“形式大于内容”的误区。

但流量之外，总有人愿意慢下来“修内功”。郑州东站的春运展演活动中，身着秦制深衣、汉制曲裾、宋制公服的礼仪官依次登场，宽袍大袖间，规范的拱手礼、庄重的肃拜礼一一呈现。他们不急于让旅客“穿上拍照”，而是让传统礼仪在举手投足间自然流淌。

理想与现实的转化落差。汉服工装的出现，让人们看到了传统服饰走进日常的更多可能。然而，当宽袍大袖遇上步履匆匆的交通枢纽，当曲裾深衣面对高强度的一线工作，理想与现实的落差也随之浮现。

如何在风雅与实用之间找到平衡？广州白云机场给出了自己的解题思路。他们对传统汉服工装进行了创新改良，采用窄袖设计，避免了宽袖带来的行动不便，隐藏式口袋的设计也让对讲机、笔具等随身物品有了妥帖的归处。改良之后，衣着依然尽显典雅，举手投足却不再受束缚。

同质与特色的突围之战。从南到北，从机场到车站，当差异化创新变为同质化复制，审美疲劳便随之而来。而春运的周期性，更警示我们，汉服服务若仅局限于春节，便难以形成持续影响力。

因此，从“流量”到“留量”的跨越，关键在于将“节日限定”的短期热度，转化为融入日常的系统规划。唯有从“形似”走向“神备”，让服饰成为可以穿行的乡土志，汉服热才能从流量的浅滩驶入文化的深海。

三

春运期间汉服的出圈，是中华优秀传统文化焕新的一个缩影。我们所追求的，从来不是一时的流量热度，而是汉服文化大众化、日常化、长效化的扎实推进，是让千年汉风真正浸润现代生活，成为文化自信最鲜活的常态化表达。

立足“特”，塑造地域品牌。各地应结合自身的文化底蕴，打造差异化的汉服场景，实现“一站一特色、一机场一品牌”，让每一位旅客，都能通过这一窗口，读懂地方文化的内涵。

比如，杭州可深度挖掘吴越文化，让旅客在体验汉服的同时，感受吴越文化的魅力；西安可聚焦唐文化，打造唐制汉服场景，联动唐乐宫、大明宫等景区，让旅客沉浸式感受大唐盛世的风采；郑州可依托中原文化，联动龙门石窟、殷墟等文物古迹，让汉服成为连接历史与现代的纽带。

着眼“深”，讲好文化故事。汉服的核心价值，不在于服饰本身，而在于其背后承载的中华优秀传统文化，让大众在感受汉服美感的同时，真正理解其背后的文化价值。

比如，中国铁路西安局集团联合汉景帝阳陵博物院打造“高铁流动博物馆”，在高铁车厢陈列文物复制品，博物院教育员随车讲授汉代文化课，现场讲解汉代礼仪、文物故事及马年民俗，旅客可边听讲解边体验汉服，让文化在旅途中真正“活”了起来。

聚力“合”，构建共育生态。政府需发挥引导作用，既要培育本土品牌、强化原创设计，也要注重人才培养与文化传播；还要重视高校汉服社团、独立设计师、文化博主等群体的参与，可通过举办设计大赛、创意工作坊、短视频挑战赛等活动，激发青年创造力，使汉服始终与时代审美同频共振。

当汉服在春运的洪流中完成从“文化符号”到“生活载体”的蜕变，不仅让衣冠的雅致走进了寻常百姓的生活日常，更在人潮涌动的旅途上搭建起了文化传承的流动桥梁。

汉风不辍，文脉永续。春运的列车已经驶向远方，但文化的旅程，才刚刚开始。

执笔：吴琼洁，本文转自“浙江文化产业”公众号，该公众号由浙江省文化改革发展工作领导小组和浙江省文化产业促进会主办，《文化产业月刊》编辑部运营。