相隔八年，岑宁儿（Yoyo）再次以词曲创作，带来全新作品《光透进来的地方》，歌曲由岑宁儿亲自包办词曲，并与张贝芝联合监制，以“金继”为创作灵感起点，写下一段从裂痕、修复，到重新出发的旅程。

金继，是一种修复器物的方式。破碎之后，不刻意掩盖裂痕，反而以金色重新连结，让曾经破裂的地方成为器物最独特的一部分。《光透进来的地方》正是从这个概念出发。歌曲没有刻意歌颂伤痛，也没有把修复写成一个突然发生的奇迹。岑宁儿用歌作疗愈，告诉大家人是可以带著尚未完全愈合的伤口，像金继一样，慢慢重新呼吸，重新踏出一步。

远赴库布齐沙漠拍MV　从裂痕走向无垠天地

为配合歌曲“从裂痕走向光，再向前走”的概念，《光透进来的地方》MV特别由Miss Bean执导，远赴库布齐沙漠取景。由城市走进沙漠，从有限的空间走向无边无际的天地，MV以大自然的辽阔感回应歌曲最后的情绪：当一个人经历过破碎与修复，眼前不再只是曾经失去的地方，而是还有很长的路，可以继续走下去。

歌中反复唱出的“Yes, it hurts, it hurts, it hurts / But I’ll heal, I’ll heal, I’ll heal”，是一种对疼痛的承认，也是一种继续走下去的选择。金继的修复不一定把一切变回原来的样子，有些裂痕会留下，有些缺口也不必填满。当光从那些曾经残缺的地方透进来，再以流金复上裂痕，伤口不再只是伤口，而成为新的形状。

这个概念，也会延伸至新专辑的整体创作旅程：流金不只停留于裂痕之上，更化成几千里金沙，在广阔无垠的天地之中，继续向前走。

港台乐手齐聚台北同步录音　张贝芝联合监制拓阔音乐版图

今次新专辑为国粤双语作品，预计于今年年底正式推出。整张专辑特别采用乐队现场同步录音的方式制作，半张作品于台北Lights Up录音，另一半则于香港Avon录音。

这种“同步录音”的制作方式，让乐手、人声与现场情绪同时发生，不只是逐一录制乐器，再于后期拼合。这种录音方式，保留了乐手之间最自然的互动与呼应。乐器、人声及群唱在同一个空间里彼此交叠，情绪也随著演奏自然起伏，少了一份刻意，多了一份现场录音独有的温度。每一件乐器都有自己的位置，每一把声音都有自己的情绪，而当众人的声音逐渐叠加，歌曲亦由一个人的故事，变成一群人共同经历的情感。而张贝芝今次亦与岑宁儿联合监制新专辑，从编曲、声音层次到整体制作，为岑宁儿原有的音乐语言加入新的色彩，大大扩阔她的音乐图谱。