【专访/艺术物流】当你在画廊、博物馆或Art Basel展场中，为一幅幅价值连城的当代艺术品驻足时，你看到的是它们光鲜亮丽的一面。但在这光环背后，支撑著全球数百亿美元艺术交易的，却是一个庞大、隐秘且往往被忽视的物流世界。

Eythos 创办人郑家恒（Lewis Cheng）在 2024 年跨界进军艺术物流圈，短短两年间，Eythos 已成为顶级艺博会与藏家的关注焦点。早前，我们深入 Eythos 位于青衣的据点，在这个宛如高科技实验室的空间里，听Lewis讲述他如何用科技革新重塑艺术物流。

由供应链到艺术生态

走进 Eythos 位于青衣的仓库，第一印象会让你怀疑自己是否走错了地方。这里没有传统货仓的尘土飞扬，取而代之的是层层玻璃门分隔的温控区，以及空气中那种精密仪器室特有的洁净感。记者走进办公室，第一反应是：这里更像一家矽谷科技公司。

Lewis 的背景在艺术圈显得格格不入，却又恰到好处。他的家族经营著全球最大的圣诞树制造生意，管理著极其复杂的全球供应链。“这其实是一个极致的营运效率生意。我们尽可能自己生产每一个灯泡、每一个塑胶部件。”这种制造业的“垂直整合”思维，被他原封不动地移植到了 Eythos。

“过去几年，艺术世界的发展速度远超物流界。藏家开始问：我的收藏如何储存？碳排放是多少？但物流界却未能追上。”Lewis 看到这个缺口，决定结合他热爱的“设计思维”与“艺术”，并注入制造业的基因。Eythos 虽是做物流，但本质上是在建立一个“科技原生”（Tech-native）的艺术平台。

木箱里的“慢性自杀”

作为资深藏家，Lewis 创立 Eythos的导火线，源于一次惨痛的经历：“有次我买了一件作品，从巴黎运回香港后，放在恒温仓六个月。但当我打开木箱时，发现它发霉了。”

为什么在恒温环境下还会发霉？这揭示了行内一个普遍却危险的惯例：长期木箱储存。“木箱锁住了运输过程中吸收的湿气，加上香港的气候，艺术品在箱子里就像被‘焗熟’了。”Lewis 解释道，很多公司为了省空间、方便堆叠，习惯用木箱存画。虽然提供了物理保护，但根据保险数据，艺术品的损坏往往来自“慢性死亡”，即发霉或颜料因湿度不当而龟裂。

“如果你把艺术品锁在木箱里，包著气泡纸，那里面就形成了一个独立的生态系统。艺术品是活的，画布有张力，它需要呼吸。”Lewis 用了一个生动的比喻：“不要穿著鞋子睡觉（Don't wear your shoes to sleep）。”

在 Eythos，除非正在运输，否则画布会被从箱中取出，挂在特制的滑动网架（Slide racks）上。这种做法虽然占用更多空间成本，却是博物馆级别的保存标准。

“法证式”管理

为了贯彻这种标准，Eythos 的操作流程严谨得近乎“法证调查”（Forensic inspecting）。面对德国大师 Anselm Kiefer 混合了铅、厚颜料与干草的脆弱作品，Eythos 团队会在开箱前完全掌握其结构。当碎片掉落时，专业修复师会即时记录：从哪里掉落？多大？并拍照存档，确保每一处细节都有迹可循。

这种“第一次就做对”的理念，亦延伸到前期的实地勘察。“我们会先测量客户家的墙壁承重、电梯尺寸。当你下次要送画回家，我们已经带对了工具，不需要再次测量。”Lewis 强调，这是从一个爱好者的角度，思考自己希望被怎样服务。

采取“港韩双基地”策略

Eythos 采取了罕见的“港韩双基地”策略。Lewis 分析，首尔注重细节与精准，拥有深厚的文化底蕴；而香港则拥有极高效率与成熟基建。作为目前唯一在两地同时拥有设施的公司，Eythos 正好填补了 Art Basel HK 与 Frieze Seoul 两大盛事之间的物流需求。

除了商业，Eythos 也致力于文化保护。在上月的Maison & Objet展会中，他们修复了一辆代表香港历史的人力车。Lewis 说：“修复（Conservation）是我们服务的一环。我们建立了像‘医院’一样的设施，让外部修复专家进来工作。我们不只是存储物件，是在保护文化。”

展望未来，Eythos 计划于 2026 年 9 月 启动学徒制学校，从零开始培养艺术搬运与修复人才。在市场回调、同行趋向保守之际，Lewis 选择重资产投入，看的是未来 20、30 年的长远发展：“我们是少数从一开始就为艺术而生的科技原生平台。”