【舞台剧/芭蕾/演出/音乐会】香港 6 月的盛夏，将被热炽的艺文气息彻底点燃。今年各位艺术迷的夏夜不再只属于安静的展厅，而是属于流动的爵士乐韵、深夜的博物馆派对，以至文学与调酒工艺的跨界碰撞。不论是传奇文学遇上日本调酒工艺的创新体验；M+ 携手跨界音乐人 Delf带来的“M+夜不同：脉动如诗”夜间派对；自由空间的“自由波 Vol. 4”请来的实力乐手演出；英国人气混血兄妹二人组 Wasia Project，首度来港的独立演出；以至较传统的，“中华文化节 2026”开幕大戏《白蛇》；香港国际莎剧节的两项焦点演出，今年 6 月，香港正用最激进的跨界语言，重新定义这座城市的艺文活动轮廓。

1. 第二届香港国际莎剧节 - 奥赛罗

由邓树荣戏剧工作室主办的“香港国际莎剧节”（莎剧节）将于6月5日至21日回归，当中邓树荣戏剧工作室带来的粤语版《奥赛罗》无疑是焦点所在。作为第2届莎剧节的开幕节目，这部被外界公认为四大悲剧中“最难演”的作品，在导演邓树荣的构思下，破格地将原著背景移植至中国明末清初的政权更迭时期。

这个改编并非天马行空。郑成功之父郑芝龙是天主教徒，麾下更有三十多名黑人近卫军。澳门割让予葡萄牙后，葡萄牙从非洲殖民地带来大批黑人，郑芝龙便将他们招揽入伍。这段鲜为人知的历史，恰好为《奥赛罗》原作中的种族议题，提供了一个东方视角的切入点。而在晚明的政治焦虑之下，将军奥赛罗一步步走向自我毁灭，也更见悲壮。

全剧仅由四位香港实力派演员担纲，包括曾于24年凭《白日之下》获得香港电影金像奖“最佳女配角”的梁雍婷、演活无数电视剧角色的视后黄智雯、以及有丰富舞台剧演出经验的梁天尺及黎玉清，4人将尽情挥洒演技，分饰9个不同角色。黄智雯将饰演莎剧史上最著名的阴谋家伊亚戈（Iago）；而梁雍婷，更会一人分饰三角，横跨不同性别与年龄，，让观众感受她如何分饰3个角色的细腻情感及内心世界。

邓树荣戏剧工作室《奥赛罗》演出及购票详情
演出地点：香港文化中心剧场
演出日期：2026年6月5-7日、9-10日 15:00／20:00（共9场）

2. 第二届香港国际莎剧节 - 哈姆雷特

另一套同样属于第二届香港国际莎剧节的剧目哈姆雷特，则由国际剧坛巨匠诠释。享誉国际剧坛的导演迪克兰．唐纳伦（Declan Donnellan）与舞台及服装设计师尼克．奥门罗（Nick Ormerod），阔别香港剧场十五载后再度携手，这对黄金组合以极其精细的手法，对这部莎翁最著名的悲剧进行了一次彻底的解构。

导演大刀阔斧剪去繁复的宫廷政治与次要情节，将演出浓缩在不足两小时、不设中场休息的时间里。舞台亦简化到极致，仅保留文本中最核心的元素。这种“极度蒸馏”的处理，反而提炼出故事的精髓：人类为何能对同类施加如此壮观的暴力，同时又会质疑自身存在的意义？

男主角Vlad Udrescu所演绎的哈姆雷特，不再是高高在上的王子，而是一个充满愤怒、脆弱、抑郁、失去锚点的当代青年缩影。他甚至涂上红唇膏、穿上高跟鞋，在性别与自我认同的边缘试探。欧洲评论界对本作赞誉有加，剧评人形容Vlad Udrescu是“他这一代的哈姆雷特”，演活了当代年轻人的愤怒、脆弱、抑郁与孤独。

克拉约瓦国立剧院《哈姆雷特》演出及购票详情
演出地点：西九文化区自由空间大盒
演出日期：2026年6月16-17日 20:00（共2场）

3. M+夜不同：脉动如诗

周五晚上的西九龙，除了维港夜景，M+博物馆里亦正酝酿一场浪漫的感官叛逆。由M+ 推出的全新夜间派对“M+夜不同：脉动如诗”，以全新展览“致电一首诗．香港”为核心，把诗句从书本解放，揉进微醺的爵士乐与现场舞蹈之中。

这次活动的核心灵感，源自诗人约翰．吉奥诺（John Giorno）的艺术项目，他认为“许多诗歌是为了被听到，而不仅仅是被阅读”。因此，M+特别邀请了本地跨界音乐制作人兼声音艺术家吴衍锋（Delf）操刀。Delf 在音乐圈与艺术界以融合不同文化、模糊音乐类型边界闻名，曾为多位国际知名艺术家制作音乐；他的现场演出往往带有极强的国际魅力与多元风格。

这次Delf将透过流动的爵士乐韵与强烈肢体脉动，在博物馆的空间内，拉扯出前所未有的艺术张力。这是一场属于都市人的短暂逃离，在这里，你可以一边品味美酒，并重新发掘博物馆在夜幕低垂下的另一种面貌。活动门票已于西九文化区官网陆续发售。

地点：九龙博物馆道38号西九文化区M+ 博物馆
日期及时间：6月5日19:00–00:00

4. 日式鸡尾酒匠艺：莎士比亚文学崭新体验

当传奇文学遇上细致的日本调酒工艺，会擦出怎样的感官火花？位于旺角康得思酒店（Cordis Hong Kong）的高人气酒吧 Alibi - Wine Dine Be Social 宣布，将于 6 月 27 日举办一场名为“莎士比亚之夜：她说”（Shakespeare's Night: She Says）的期间限定调酒文化盛宴 。

这场活动由铜锣湾的日式酒吧 MADARA（斑）主导 ，并获得日本著名酒厂本坊酒造（Hombo Shuzo）赞助 ，希望打破大众对“文学”与“夜生活”的既定界限。

主办单位发现，原来莎士比亚（William Shakespeare）在其传世作品中，共提及了超过 170 种植物 。这位文学巨擘深谙植物背后的隐喻、神话以及它们在爱恨情仇中所扮演的角色 ，所以今次活动就从这个神秘的“符号花园”汲取灵感 ，将花叶、草本与珍稀水果注入杯中，以一场文学与自然的无声干杯，勾勒出莎剧女主角们的灵魂 。

在莎士比亚生活的时代，女性被禁止上学、投票或购买财产，但他却超前地创造出多位性格丰满、主导剧情发展的女性角色 。本次活动由拥有逾 15 年调酒经验、现为 MADARA 联合创办人兼首席调酒师及本坊酒造香港品牌大使的梁冠杰（Rayven Leung）亲自设计四款精致鸡尾酒 。同时，香港本地作家兼占星师黄钰萤（Pamela Wong）亦会担纲文字创作，带领宾客潜入这些女主角的内心世界 。

莎士比亚之夜——她说
日期：2026年6月27日（星期六）
时间：19:30 – 23:00（三小时体验）
价格：每位港币680元 + 10%（包括四款招牌鸡尾酒）
名额仅限25位宾客。

5. 西九演艺“自由波 Vol. 4 : Music In Us All”

西九演艺旗下的音乐系列“自由波”迎来第四回，将于 6 月 30 日（星期二）重临西九自由空间 ，今次活动以“Music In Us All”为主题，将浪漫即兴的爵士、实验性Electroni电子音乐与锐利的Hip-hop饶舌融为一体，在自由空间大盒及留白 Livehouse 两大场地，为乐迷打造一场打破空间限制的迷你音乐节 。

首先由近年备受亚洲乐坛瞩目的韩国色士风演奏家、作曲家兼制作人 Kim Oki 领衔登场 。这位出身霹雳舞界的音乐奇才，曾于 2020 年凭借专辑《Spirit Advance Unit》一举夺得“最佳爵士与跨界专辑”及“年度音乐人”两项大奖 。继 2025 年首登香港舞台后，Oki 这次更携同曾登陆日本Fuji Rock Festival巡演的实力音乐班底，及韩国音乐人 ARA 担任主唱，以自由即兴爵士交织清透歌声与抒情色士风，营造浪漫而慵懒的音乐氛围 。

夜幕低垂后，热烈气氛将移师至留白 Livehouse ，由独立电子音乐人 Loisey 创立、横跨香港与布拉格的先锋音乐厂牌 Alevia Records 将接棒演出 。演出将由跨媒介创作人兼节奏制作人（Beat-maker）Yuwen 率先登场，以强烈节拍的 Beat Set 展开 ；随后由 DJ Tiga 接力打碟，运用黑胶唱片营造流动惬意的慵懒节奏 。最后，厂牌旗下多位音乐人 Y5、Dizi、Benny Han 将压轴登场，上演粤语与英语的饶舌（Rap）交锋，将 Hip-hop、电子及实验音乐错落交融，共同勾勒出香港地下音乐文化的新景观 。

“自由波”这个系列一直致力汇聚亚太地区及世界各地的先锋单位，促进跨界联乘 。在 6 月 30 日这个星期二的夜晚，无论你钟情于灵性爵士还是地下电子节拍，这场演出都邀请你暂时放下日常琐碎，在探索之中寻找属于自己的节奏 。

日期：2026年6月30日（星期二）
KimOki LuvLuv with ARA Live Hong Kong - 晚上7时45分至9时45分
Alevia Records Live - 晚上9时至11时15分
地点：KimOki LuvLuv with ARA Live Hong Kong - 自由空间大盒
Alevia Records Live - 留白Livehouse

6. Wasia Project 香港首场个人专场演出

英国人气混血兄妹二人组 Wasia Project 宣布 6 月 27 日（星期六）首度登陆香港！今次他们选址西九文化区的留白 Livehouse 举行香港首场个人专场演出，引发本地独立乐迷圈高度关注。

Wasia Project 由受过严格古典音乐训练的兄妹Olivia Hardy与Will Gao组成，他们以极具辨识度的创作风格著称，将Piano-pop、Modern Soul、电子节拍与俱乐部舞曲熔于一炉。而且拥有华人血统的他们，更一直对亚洲文化有著深厚的情感连结。在创作过程中，他们将香港等亚洲大都市的城市轮廓与独特文化背景融入旋律与歌词之中。

今个夏天Wasia Project更即将发行首张由 12 首作品组成的专辑《Nocturne》，有别于早期的轻快曲风，新专辑展现出更深沉、更具迷幻色彩的深夜氛围。这次 Wasia Project 选择在留白 Livehouse 举行专场，将以他们最擅长的迷幻电子与古典钢琴，为香港乐迷带来一场充满共鸣与情感释放的夏夜。

日期及时间：6月27日 5:30pm | 8pm
地点：西九文化区博物馆道18号自由空间地下留白 Livehouse

7. 上海大剧院创制舞剧《白蛇》

由康乐及文化事务署策划的“中华文化节2026”开幕节目，上海大剧院创制舞剧《白蛇》，将于 2026 年 6 月 12 日及 13 日（星期五及六）晚上 7 时 30 分，在 香港文化中心大剧院连演两场。这出舞剧由享誉国际的芭蕾舞艺术家谭元元亲自出任艺术总监，并汇聚海外内华人一线舞者及上海歌剧院舞剧团倾力演出。作品演变自中国四大民间传说之一《白蛇传》，但编创团队却破格地以现代女性的视角与心理剧的思路，重新解构这段流传千年的故事。

故事讲述一名当代妻子因夜夜梦见青蛇缠绕而心生恐惧，丈夫带她向心理医生求诊。在催眠引导下，梦境的帷幕层层揭开，开展了一段追求自主人生与自我发现的心路历程。舞台上大胆构建出现实世界与意识领域的双重空间。古代的白素贞、许仙和法海，精妙地对应著当代的妻子、丈夫和心理医生；而那只果敢飒爽、穿梭于虚实之间的小青，则象征著妻子内心追寻自我的“本我”。白蛇与青蛇犹如一体两面，她们的对立与融合，恰恰映照出当代人在现实生活中的困境、抉择与成长。

在舞台美学上，《白蛇》同样大胆创新。全剧分场以惊蛰、谷雨、芒种、端午、中秋等二十四节气与传统佳节命名，既串连情节推进，亦巧妙配合角色的命运起伏。在保留“游湖借伞”、“端午惊变”、“水漫金山”等家喻户晓的经典桥段之余，作品更将西方芭蕾舞、中国古典舞、现代舞及武术元素熔于一炉。

今次两日的演出采用不同的双卡士阵容，阵容豪华，无疑是今夏全港不容错过的文化盛事。节目门票现已于购票平台城市售票网（URBTIX）正式公开发售。

时间：6月12日晚上7时30分、6月13日晚上7时30分
地点：香港文化中心大剧院