今年暑假，Threads 掀起一股“煲剧”热潮，留言栏里不时会见到电视剧《日落下的彩虹》（下称“日落下”）导演刘伟恒亲身回应观众对剧情及角色设定的疑问。这出电视剧以彩虹邨即将清拆重建为背景，全剧共有七个单元，透过不同家庭及人物的故事，描写居民在搬迁限期将至之际，如何重新审视彼此的关系与昔日情感，如失智的父亲与儿子患难中和解、三个死党因合租反目后和好、关系早有裂痕的模范夫妻重修旧好。不论在剧情、选角，抑或是选曲均深得人心。
作品之所以别树一格，源于刘伟恒有十年任职DJ的经验，积累创作广播剧技巧与培养音乐触觉。从商台离职后，他当过制片助理，拍过电影，亦经历过现实重击欲寻死。他视《日落下》为“最后一铺”，并在访问中剖白：“如果输埋就转行喇”。
记者｜蔡颖茹　编辑｜蔡颖茹　郑戎惠　摄影｜蔡颖茹　郑戎惠

从小对电台广播与写作有浓厚兴趣的刘伟恒，早已立志成为电台DJ。然而为满足双亲要求，在一家移民到美国后，入读了旧金山加利福尼亚大学戴维斯分校经济系。

惟他的梦想未就此完结。大学一年级，刘伟恒邀请同学到家中作客，其中两位正在三藩市华语广播电台兼职，留意到刘伟恒家中一幅墙壁放满约五百只 CD，碰巧当时海外华人电台资源匮乏，同学见刘伟恒的收藏可以填补电台唱片的缺口，便顺水推舟介绍他去试音。结果，他成功被录取，展开平日上学、周末到电台上班的生活。

刘伟恒提到，电台资源不多，按最低工资支薪。他每次“开咪”两小时可赚到 13 美元（约港币 102 元），惟酬劳只计算他主持节目的时间，不包括前期构思的部份。刘形容，主持一个节目的薪金只是刚好够钱吃一碗越南河粉。虽然金钱上的回报不多，但他没有计较，反而不放过每个机会，甚至在上课时仍埋头苦干写广播剧本。他甚至骗过父母，告诉他们电台工作收入丰厚，方得批准继续追寻电台梦。

商台深耕十年　培养叙事触觉

他本对移民兴致缺缺，大学毕业后决定回港，为自己设下两个月的期限：若未能应征任何与电台相关的工作，就会转投商界。幸运的是，他不仅敲开了商业电台的大门，亦让他遇到了影响他深远的恩师——郑丹瑞。刘伟恒入行前，已是郑丹瑞的听众，深受对方以独白带动情节的风格影响，学会如何用一把“靓声”配合音乐讲故事。

不少看过《日落下》的观众，都赞剧中的选曲极具心思：区家三姐弟分户风波结尾时响起的《记得》；区家瑶与 Tony 展开限期之恋时出现的《限定》；以及李子柏与父亲化解心结时播放的《单车》。这些触动人心的歌曲，均由刘伟恒亲自挑选，这份以音乐叙事的技巧，正是他在广播道累积十年的根基。

面对现实　跳出舒适圈闯荡

在电台实现梦想，但终究要面对现实。三十而立，他有感要尽快置业，于是认真地问郑丹瑞：“其实我做到甚么时候才可以买楼？”郑听后抛出一句：“鱼唔过塘唔会肥。”这句话一针见血，令他重新思考自己的未来。

于是，刘伟恒32岁那年毅然裸辞，经导演彭浩翔介绍踏入电影圈，在电影《破事儿》中担任制片助理(PA)，由低做起。

事业感情双失意　跌入人生低谷

开始做 PA 后，刘伟恒同时撰写首个以科幻结合武打题材的电影剧本《木人巷》。尽管剧本没有拍成电影，却获青睐入围2007年釜山国际电影节。不论是 DJ 之路，抑或是转行拍电影，他的事业似乎顺风顺水。

然而在同一年，他准备执导第一部长片《王家欣》之际，电影市场出现巨变——“中港合拍片”崛起，为照顾内地观众喜好，投资方大多崇尚千军万马的武打片及警匪片；相较之下，《王家欣》这套以坪洲为背景，讲述男主角对电影院职员“王家欣”一见钟情，于是展开翻遍电话簿寻人的爱情小品，顿时无人问津，开拍计划被迫搁置。

一心追寻导演梦的刘伟恒，事业陷入低潮之际，感情亦同告失意。面对双重打击，刘伟恒跌进人生低潮，食欲不振、彻夜难眠，甚至出现抑郁症状。那段日子，他躲在家中，陷入自责与自我怀疑的无底深渊。

凭借信仰作救赎　重新出发

浮浮沉沉大约一年，刘伟恒跟团到马来西亚散心。旅程中，他向一名基督徒团友讲述自己的遭遇，并随对方祈祷。那一晚，他得到久违的一夜安眠。回港后，他随该团友返教会，那家教会正位于《日落下》的拍摄地 —— 彩虹邨。在那段迷茫、自我怀疑的日子里，信仰令他坦然面对自己的过去。

创作的核心 ——“情”

细读刘伟恒的作品，不难发现其中贯穿始终的核心主题——“情”。

这种创作取向，与他自幼的兴趣密切相关。音乐、文字与小说，都以“情”为中心。中学时他读男校，其他同学手持的卫斯理、金庸系列，他早早读完，便转读林燕妮的《缘》、严沁的《黄昏过客》。他打趣道：

一个男生，拿著一本爱情小说回学校，其实会被取笑。

潜移默化下，他相信纯真的爱情故事可以触动人心。

角色令人共鸣　背后蕴藏心思

《日落下》播出后，印证了他的观点。不少观众从剧中角色的遭遇得到共鸣，在 Threads 或直接跟刘伟恒分享个人经历，可能同样是默默承担家中的烂摊子，却始终得不到家人半分感激的女儿；又或是因悔恨父亲亲手将其送入狱，却始终无法原谅父亲的儿子。刘伟恒笔下的角色之所以细腻生动，源于他敏锐的观察及记忆力。

小时候，外公带刘伟恒到茶餐厅吃西多士的温馨画面、还有在教会目睹老人家因女儿突然举家移民而伤心落泪，这些在现实看到的情境和感受，他一一呈现于剧中角色。

导演生涯的最后一铺？

刘坦言，在《日落下》播出前，每晚辗转难眠，想过不要做宣传、不要上讨论区，怕自己承受不住可能出现的谩骂。他更剖白指，因剧情有关修补关系、和解，他担心会被观众嫌老套，甚至曾认为《日落下》会是其收官之作：

几十岁不知是不是最后一铺，如果输了这铺，就玩完，那就要转行。

可幸是，他的热诚感动观众，他善用网络平台，既聚集演员开直播，又亲身回应网民的提问，并分享拍摄花絮，令剧集讨论延续。他估计，若剧集在几年前播出，或会招来责骂，只是近年大家开始缅怀昔日美好的年代，也对关系及社会间的撕裂感到疲惫，《日落下》才得以抚平香港人的情绪、甚至伤口。

尽管他说剧集有回响是上天的计划，但同样是他努力的成果。访问完结前，他淡然地道：

尽力去做，有一日会有成果，又或者无成果都可能系一个安排呢。

但至少，《日落下》不会是刘伟恒的“最后一铺”，他计划下一套作品以香港夹心阶层——中产为题材。

【本文获香港中文大学新闻与传播学院实习刊物《大学线》授权转载，原文：从广播道到彩虹邨　刘伟恒导演的“最后一铺”】