九月展览｜苏富比罗丹达利展、白立方野口勇展、高古轩Rick Lowe
【展览｜艺术】来到九月，又届各大拍卖行秋拍登场之时。在拍卖槌声响起之前，城中各大画廊与艺术机构早已准备就绪，呈献一系列同样份量十足的展览。这次我们梳理出一份九月艺术地图，深入导览五个风格迥异、却同样不容错过的展览现场，相信总有一场能引发你的兴趣。
高古轩 | Rick Lowe《港湾碎影》
要深入理解美国著名艺术家 Rick Lowe 的作品，必须先认识他作为“社会实践艺术”（Social-practice art）先驱的身份。相较于在画室中创作，他更关注艺术如何走进社区，成为推动社会变革的催化剂。
他最广为人知的创举，是1993年在休士顿发起的“排屋计划”（Project Row Houses），将废弃社区改造成集艺术、教育及社会服务于一身的文化中心，直接以艺术赋权社区。因此，他笔下描绘的从非纯粹风景，而是城市的社会脉络与人际关系的微观地图。
带著这层理解，走进高古轩画廊的亚洲首展《港湾碎影》，你或许会思索：这是一幅抽象的城市地图，还是一盘被打乱的棋局？其实，这些充满活力的画作，正是艺术家眼中香港的鸟瞰景观。
展览核心巧思，在于其独特的创作过程。艺术家先将21幅画布组合成一幅宏大画作，完成后再“分拆”为九幅独立作品展出。这种“先组合后分拆”的模式，巧妙地隐喻我们这座城市既是一个密不可分的整体，又由无数独立的碎片与个体故事构成。
画中的蓝色线条象征维多利亚港，绿色块面是山峦郊野，而最有趣的红白圆点，灵感则源于多米诺骨牌，既是万家灯火，亦象征著人与人之间的互动与连结。
展览： Rick Lowe《港湾碎影》（Harbour Fragments）
地点： 香港高古轩（中环毕打行）
日期： 即日至2025年11月1日
苏富比 | EROS/THANATOS
在秋拍正式举槌前，苏富比再次策划了一场极具份量的展览。《EROS/THANATOS》标题源自 Sigmund Freud 的精神分析理论，直指驱动人类行为的两股最原始本能：“Eros”代表爱、创造与生命的驱力；而“Thanatos”则指向毁灭、攻击与死亡的本能。
步入幽暗的地库展厅，展览以 Keith Haring 设计的金属屏风揭开序幕，此作品亦用在其葬礼之上，沉重的纪念意义为展览奠下基调。
转角处，Auguste Rodin 的传世名作《吻》（The Kiss）与其情人兼学生 Camille Claudel 的作品并置，艺术家在现实中的炽热关系与作品主题的激情相互呼应，完美点题。
展览中的大师对话不绝，Francis Bacon 画中扭曲的肉体，与古典优雅的罗马雕像形成强烈对比；Salvador Dalí 的龙虾电话与带刺玫瑰，指向美丽与危险并存的超现实世界；而 Louise Bourgeois 极为罕见的晚期画布作品，则以“罪恶之花”探索复杂的心理状态。
另一亮点，则是 曾梵志 极为罕见的雕塑《无题》。作品充满浓厚的宗教感，在犹如布料的起伏肌理之下，若隐若现的人形流露出宗教艺术中常见的悲悯与救赎主题。策展方更将其置于一幅古典油画《天堂，与圣羔羊的礼拜》（Paradise, with the Worship of the Holy Lamb）前，古今对话，令作品的神圣感更显突出。
此外，常玉、Balthus、Jean-Michel Basquiat 及 Giovanni Francesco Barbieri 等艺术巨匠之作亦汇聚其中，共同探索欲望、创造与终结。
展览： EROS/THANATOS – Gesamtkunstwerk II
地点： 苏富比旗舰艺廊（中环置地遮打）
日期： 即日至2025年9月26日
此展览位于地下层，仅限年满18岁或以上人士参观。
白立方 | 野口勇《即境一觉》
如果你是设计、雕塑甚至是家品爱好者，那么野口勇的名字绝对不会陌生，他著名的Akari纸灯早已入驻无数品味家居。这位日美混血的艺术大师，一生游走于东西方文化的交汇点。白立方此次展览，精准地聚焦于他艺术生涯中的一个关键转捩点，那就是他北京拜师国画大师齐白石的经历。
展览将野口勇早年的水墨画，与其约五十年后创作的青铜雕塑并置展出，现场更有齐白石的画作原作展开一场跨时空对话。当观众看到他水墨作品中的“飞白”线条，再对比其雕塑上的镂空与块面结构，便会豁然开朗，领悟到东方水墨的“留白”与“气韵”，如何能转化为西方现代雕塑的“虚空”与“结构”。
展览： 野口勇《即境一觉》
地点： White Cube Hong Kong（香港中环干诺道中50号）
日期： 2025年9月12日至10月18日
JPS 画廊 | 009《相遇》
欣赏过国际大师作品后，让我们将目光转回香港本土艺术家。JPS画廊这次艺术家 009 (Jackie Lam) 的个人展览。他笔下那个身穿太空衣的孤独角色“Unio”，此次不再漫游星际，而是降落到地球的海洋。
展览中的海洋意象不仅作为环境背景，更成为⼀个切入⼈性深处的隐喻。它代表了⼈类情感与⼈际联系中那种既不可捉摸⼜持久扎根的特质。海洋时⽽强韧，时⽽柔和，虽遥不可及却让⼈倍感亲近，启迪观者思考⾃我与他⼈之间复杂且深邃的关系。
这次展览也包含009 首次在香港展出的摄影系列，他先拍摄香港本地的海岸线，然后在冲印出的相片上亲手绘上其标志性的宇航员角色。纪实影像与艺术想像的交叠，营造出一种诗意的孤独感，相信能引起许多香港观众的共鸣。
展览现场更设有悬挂多个玻璃瓶，瓶中盛载著手写信件，宛如投入大海的漂流瓶，为展览增添了互动与思考的空间。
展览： Jackie Lam a.k.a. 009《相遇》（Encounter）
地点： JPS Gallery Hong Kong（中环士丹顿街）
日期： 即日至2025年10月11日
亚洲金风企划 |《Hope Alive!》摄影展
看完大师作品，不妨来到艺穗会接受心灵洗涤。展览源于一次真实的探访之旅，由本地摄影师曾皿坚（Kenneth Tsang）操刀，记录下他与歌手吴浩康等人在乌干达难民营的所见所闻。
展览呈现难民从“脆弱”走向“希望”的历程，摄影师忆述，当他拍下一位如超人般奋力跳起的难民孩子时，深深感受到那股生命的韧力。他的一句话完美总结了展览的核心：“绝望是一种情绪，而希望则是行动。”在生活中感到疲惫的观众，或许能从中汲取前行的力量。
展览： 《Hope Alive! 摄影展—脆弱与希望》
地点： 艺穗会 陈丽玲画廊（中环下亚厘毕道二号）
日期： 2025年9月27日至10月2日